PREMIO A MODERN FAMILY Y A MAD MEN

Por: Julián Gorodischer. La 62ª entrega de los Emmy fue justa con Mad Men (HBO) y con Modern Family (Movie City y Fox). Modern Family ganó como lo que es, la comedia que mejor cruzó ficción y documental casero. Sofía Vergara, que le aporta parte de su gracia, perdió como mejor actriz secundaria. Modern Family se debe a sus creadores, Christopher Lloyd y Steven Levitan, que vienen de desplegar la misma sutileza en Frasier, The Larry Sanders Show, Just Shoot Me! y The Critic, es decir que no se esperaba una militancia sensiblera a favor de la idea de clan sino un organismo deforme con tres cabezas: pareja disfuncional con ecos de Casados con hijos, un grupo más tradicional y el matrimonio gay. En Modern Family, la estructura de falso documental es efectiva y lleva a sentirse espiando: ritmo apurado, entrar y salir de esas vidas muy al estilo de lo que propone la red social, sin resolución de conflictos. Hay personajes que miran a cámara, entrevistas que cortan la trama, un punto de vista que puede estar obstruido, por el que uno se infiltra mediante cámara en mano que da prioridad al testigo.  

MODERN FAMILY, LOS MARTES A LAS 22 POR FOX

Por: Julián Gorodischer. Modern Family, la nueva serie de Fox que se estrenó esta semana, es una mezcla de comedia y falso documental sobre tres familias, dos de ellas apartadas del modelo de clan tradicional (hay un matrimonio con tres hijos, uno entre un hombre grande y una mujer joven colombiana y la debida pareja homosexual que cría a una niña vietnamita).

UNA CONFERENCIA DE JJ ABRAMS

Por: Julián Gorodischer. “¿Qué demonios era esa isla?” –se anticipa J.J.Abrams a las preguntas del público-. La circunstancia: su primera conferencia pública después de Lost. El auditorio: estudiantes y fanáticos disgustos en una dinámica parecida al Actor’s Studio. La consigna disparadora: “¿Qué hay en el misterio que parece atraerme? ¿Por qué hago tantas cosas que involucran misterio?”. Devenido el gurú del éxito de masas, ahora en su faceta de conferencista profesional, durante su presentación en TED (Technology, Entertainment, Design) planteaba: “¿Por qué hago las cosas que hago?”.

TODO SOBRE MARTÍN SASTRE

Por: Julián Gorodischer.  Antes de su presentación, la semana pasada, en las carteleras porteñas, con Miss Tacuarembó, el uruguayo Martín Sastre pensó, por ejemplo, una versión personal de un clásico de la TV estadounidense como es The E! True Hollywood Story: seleccionó sucesos de su propia vida, exageró la clave trágica, se auto-mitificó y aplicó locuciones exactas del ciclo de E! El resultado fue su biografía como “estrella” apócrifa, un esplendor que lo llevó a recorrer el mundo (en Buenos Aires se vio en el Museo de Arte Moderno). En Nueva York dio el batacazo con la presentación de Masturbated Virgin, en el que un hisopo gigante levantado en defensa de Britney Spears motivó su comparación con Luis Buñuel en una reseña de The New York Times.

LA CORPORACIÓN Y LA PATRIA

Por: Julián Gorodischer.  Me gusta el aviso “Ceremonia de apertura”, que promociona a Movistar en el Mundial de Sudáfrica. Es un quiebre con respecto a la tradición que impuso cerveza Quilmes, representada tradicionalmente por una masa embanderada gritando un gol consagratorio en un estadio repleto de hinchas.

LAS CAMPAÑAS PUBLICITARIAS NACIONALISTAS

Por: Julián Gorodischer.  Vean cómo se recrea el orgullo de ser argentino en las publicidades de las transnacionales de bebidas. Cerveza y gaseosa explotan la épica nacionalista (lo nacional en estado de crispación) en sus campañas referidas al Mundial Sudáfrica 2010. “Hola, hola, ¿me escuchan?”. Dios habla a los argentinos en el caso de Quilmes. “Hacia allá fuimos (Lesotho) –dice en cambio Coca Cola-. Para que los lesothenses se enamoren de Argentina y seamos más alentando ahí”.

EN MEMORIA DE GARY COLEMAN

Por: Julián Gorodischer.  El niño prodigio lo pagaba caro: la nefritis lo estancó en los 1,42 metros; fue sometido a dos trasplantes y a diálisis de por vida, hasta cuatro veces por día; llegó a hacerle juicio a sus padres por haberle expropiado su ganancia por el protagónico de la serie Blanco y negro. ¡Blanco y negro!

BALANCE DE LA SERIE DE MASAS, A HORAS DE SU GRAN FINAL

Por: Julián Gorodischer.   ¿Qué nos dejó Lost, que esta semana se despidió para -presuntamente- no volver jamás a las pantallas de los teleadictos a sus preguntas sin respuesta? En La filosofía de Lost, Charles Taliaferro y Dan Kastrul sostienen que “se situó en la gran tradición de las narrativas de islas que suelen explorar cuestiones de carácter e identidad”. Pero sólo revolucionando esa tradición de náufragos, la serie se identificó con nombre propio entre los clásicos de la literatura universal: la innovación formal -la alteración del orden de los tiempos- se extiende al plano de los contenidos. Fue una narración que  fundió pasado, presente y futuro en un mismo plano, que hizo del flash back y el fastforward una unidad esencial hoy más frecuentada por la ficción norteamericana que la progresión lineal realista del tiempo de una historia...

PRÉSTAMOS DEL MELODRAMA AL MONÓLOGO DE ANIBAL PACHANO

Por: Julián Gorodischer.   Shh, silencio, que está por empezar “Pachano”. “Rompiste un código de corazón. Mirá qué lindo que jugó: rompió un código de corazón, ¿entendieron?". La composición de semejante intenso no se recordaba en TV desde la peripecia narrada por los Del Boca - Migré. Después, la usina de comedias y unitarios marca Polka le fue borrando el rictus melodramático a la ficción televisiva, y se instaló un recitado pseudo naturalista acompañado de emociones contenidas y llantos sin lágrimas. Hubo que esperar a Pachano –antes a Zulma Lobato- para que volvieran los ojos bien abiertos, la boquita apretada, la mirada a cámara, el destinatario único del veneno que caracterizó a la telenovela clásica. “Callate la boca, no vaya a ser que te pase. Callate la boca. Yo te dije: Traé tu HIV. ‘Yo ya lo tengo’ ‘Yo ya lo tengo’, dijiste. Mirá, ahora ya te lo mostré al mío. Y, ¿cuál es? ¿Cuál es mi amor? Llorá como cocodrilo todo lo que quieras. Rompiste un código de corazón, eso es lo que le tiene que quedar claro al público”.

LA POLÍTICA DE LOS GESTOS EN EL OFICIALISMO

Por: Julián Gorodischer.   El “ministro posmoderno” –como lo apodó Matías Martin- o “Boudou Lounge” –como lo catapultaron en Duro de domar- circula por los paneles de la TV con look decontracté: corbata floja, saco abierto y mucho esfuerzo en aflojar el tono de la política, toda una novedad para la “cartera”, en la que ni el pibe Lousteau llegó tan lejos. Toca la guitarra, lleva a pasear “en vivo” a su novia Agustina Kampfer y repone varias veces el inicio de una relación apasionada que, sin llegar a tapa, puede ocupar la página doble central de una revista de farándula de las baratas. “Agustina me mandó un mensajito.” Así empezó todo.